Electro Symphonic Project à La Seine Musicale
Laurent Couson, compositeur et chef d’orchestre, a décidé de tenter une expérience musicale d’un genre nouveau. Sur 15 titres originaux, il a proposé une collaboration à quelques-uns des meilleurs DJs et créateurs électroniques français, qui ont posé sur ses compositions musicales des rythmes et sons électroniques, qui font les grandes heures des scènes Techno, RNB, House et Industriel du monde entier.
Le résultat donne une musique à l’énergie incroyable, aux frontières du rythme, de l’harmonie et des genres.
L’album est sorti à la rentrée 2017 chez Universal Production Music.
Le projet a débuté une tournée Live à la rentrée 2018 : un chef d’orchestre, un DJ machiniste, un bassiste avec un grand orchestre symphonique, accompagné d’une scénographie et une mise en lumières en mapping 3D, avec l’envie d’aller à la rencontre des orchestres classiques, accompagnés des DJs et de leurs platines avec la volonté de changer la musique que l’on entend habituellement dans les chapelles de la musique classique, et d’amener aussi un nouveau public dans leurs enceintes.
Laurent Couson, composer and conductor, has decided to try a new type of music experience. On 15 new musical genre original titles, he invited a few of the best DJs and french electronic music creators to collaborate. These collaborators, who play their part in the world Techno, RNB, House and Industrial stages’ heyday, have added to his musical compositions their rhythms and electronic sounds.
The result gives a music showing incredible energy, at the boundaries between rythms, harmonies and genres.
The album has been released in September 2017 by Universal Production Music.
The project started a Live tour from October 2018: a conductor, a DJ, a bass player, and a scenography with a 3D mapping lighting, with the desire to meet classical orchestras along with the DJs and their turn tables willing to change the music usually heard in the chapels of classical music and also bring a new public to their premises.
Laurent Couson, chef d’orchestre et compositeur :
Laurent Couson exerce les professions de compositeur, pianiste et chef d’orchestre. Très jeune, il mène des études couronnées de premiers prix au Conservatoire de Tours. Il entre ensuite au Conservatoire Supérieur de Paris et à l’Ecole Normale de Paris où il connaît le même succès.
Il entame sa carrière au sein de Radio France, qui lui passe ses premières commandes qu’il dirige lui même, puis on joue ses oeuvres Salle Pleyel, Théâtre des Champs Elysées, Théâtre de la Ville, et même Carnegie Hall, New York. Il devient directeur musical associé de l’Orchestre et Chœur des Trois Cultures basé à Seville et à Rabat pendant cinq ans. Il est ensuite assistant musical de Marc Minkowski, auprès des Musiciens du Louvre, qu’il dirige aussi en concert. En 2015, il devient directeur musical du South Asia Symphonic Orchestra et du Bangkok Chamber Orchestra en Thaïlande, où il créé SAM Production, un studio et une structure de production réalisant plus d’une cinquantaine d’enregistrements et de concerts.
En tant que chef d’orchestre, il dirige ses créations et oeuvres du répertoire avec notamment les musiciens de Radio France, Orchestre de l’Opéra de Paris, Orchestre National de Bordeaux, Orchestre Lamoureux, Orchestre de Prague, London Symphonic Orchestra, Orchestre de la Radio Bulgare, Orchestre de la Radio de Bucarest, Orchestre Symphonique de Budapest, Européan Camerata, Bangkok Symphonic Orchestra, Beijing Symphonic Orchestra, Qingdao Symphonic Orchestra, Sarrebrucken Stadtsorchester…
Il travaille aussi comme arrangeur et directeur musical auprès de nombreux musiciens de Jazz ou Chanson Française. Il collabore notamment avec Charles Aznavour, Dee Dee Bridgewater, Didier Lockwood, Francis Lai, Gerard Manset, Régine, Liane Foly, Anggun, Louis Bertignac, Marianne James, Arielle Dombasle, Sylvie Joly, Cecilia Cara, Stéphane Belmondo, Khalil Chahine, Jean Marie Ecay, André Ceccarelli, Eric Legnini…
En tant que compositeur, il écrit et dirige plusieurs spectacles musicaux qui voient le succès dans de grands théâtres parisiens comme « Anges et Démons », « Roméos et Juliettes », ou « Monsieur Luxure », tous salués par la critique. Sa dernière création « l’Electro Symphonic Project » a créé l’évènement à l’Opéra de Bordeaux.
Resolumment aussi tourné vers la composition de Musique de films, il signe la musique originale d’une trentaine de longs métrages avec notamment Claude Lelouch, Luc Besson, Xavier Palud ou Nae carenfil et de nombreux films en Chine, où il donne plus de 50 concerts.
Laurent Couson has touched a number of trades over the 20 years of his career, alternating as a composer, writer, pianist or orchestra conductor.
At a very young age he graduated successfully from the Music Conservatoire of Tours (France) followed by the Conservatoire Supérieur de Paris and Ecole Normale de Musique de Paris. He started writing his works at Radio France, followed by Salle Pleyel, Théâtre des Champs Elysées, Théâtre de la Ville, and finally Carnegie Hall in New York.
For five years he served as an Associate Music Director of the Three Cultures Orchestra and Chorus based in Rabat and Seville, Spain. As a conductor he directed his own works with musicians of National Orchestra of France, Paris Opera Symphonic Orchestra, Orchestre Lamoureux, National Orchestra of Prague, London Symphonic Orchestra, Orchestra of the Bulgarian Radio, Bucharest Symphonic Orchestra, Orchestra of Budapest, European Camerata and Orchestra of Andalusia.
He also performed as a pianist and arranger alongside many famous jazz and pop musicians such as Dee Dee Bridgewater, Didier Lockwood, Francis Lai, Régine, Liane Foly, Anggun, Michel Fugain, Marc Lavoine, Marianne James, Arielle Dombasle, Sylvie Joly, Louis Bertignac, Cecilia Cara, André Ceccarelli or Jean-Marie Ecay.
His writing talents promptly met his composing skills resulting in the creation and production of several successful musicals including «Anges et Démons», «Romeos et Juliettes» or «Monsieur Luxure», all of them critically acclaimed.
Resolutely returning to film music composition, he signed the original scores for a number of feature films including movies by Claude Lelouch, Luc Besson, Xavier Palud or Nae Carenfil, as well as many productions in China, where he gave out over a hundred live performances.
Tom FIRE, machiniste et programmateur :
Après des études de piano et contrebasse aux conservatoires de Saint-Maur-des Fossés et Aubervilliers-laCourneuve et de nombreuses tournées (Mc Solaar, No One is Innocent, Yael Naim, Java, UHT…) Camille se lance dans la production musicale, et réalise et compose une cinquantaine d’albums (Mc Solaar, No One is Innocent, Tryo, Java, La caravane Passe, Soom T, Zoufris Maracas, Lartiste, Oldelaf, Biga Ranx, Winston Mcanuff…).
Il travaille aussi pour la publicité et compose pour Valentino, Dior, Peugeot, Suchard, Kellogs, TGV (…)
En 2011, il lance son propre projet «Tom Fire » et sort 2 albums chez Wagram (Playlists Skyrock, Nova, France Inter, Fip, Couleur 3 …)…
After his classes of piano and double-bass in Saint-Maur-des-Fossés and Aubervilliers-LaCourneuve conservatories, and lots of tours (McSolaar, No One is Innoncent, Yaël Naïm, Java, UHT…), Tom has worked in music production as a composer and director of many albums (McSolaar, No One is Innoncent, Tryo, Java, La Caravane Passe, Soom T, Zoufris Maracas, Lartiste, Oldelaf, Biga Ranx, Winston Mcanuff…).
Tom also composed the music of many commercials for Valentino, Dior, Peugeot, Suchard, Kellogs, TGV…
In 2011, he launched his own project as «Tom Fire». Two albums have been released.
Benoit LUGUÉ, musicien :
Benoît s’est formé à Bordeaux (Ciam, Conservatoire). Depuis dix ans, il embrasse de nombreux styles de musique : le jazz, le funk, mais aussi le rock, l’électro, la chanson, le hip hop. Il accompagne de nombreux projets (MixCity, 0800, Estelle Meyer, Gerard Watkins, Les Indolents, Denis Colin, Pierrick Pédron…). Il est le fondateur des groupes BAKOS, CYCLES, THE KHU, ARMOLODIUM, FADA.
Au théâtre, il est associé en 2011/2012 au spectacle Des Femmes de Wajdi Mouawad. Pour la compagnie de la metteuse en scène Sara Llorca. il compose la musique des spectacles 4.48 Psychose (Sarah Kane, 2014) et Les Bacchantes (Euripide, 2017), Benoît enregistre en 2016 son premier album personnel, CYCLES (Shed Music/ Absilone).
Pour le cinéma, il compose en 2016 la musique de « Mon Amour », long métrage du jeune réalisateur Liova Jedlicki.
Ses recherches sur la transe et le groove l’amènent à créer fin 2017 le duo BAKOS avec le batteur Martin Wangermée.
Benoît’s musical career and education began in Bordeaux (Ciam, Conservatoire). Over the last ten years he has embraced many different styles of music : jazz, funk, but also rock, electronic music, french chanson and hip-hop. He appeared as a
sideman in several projects (MixCity, 0800, Estelle Meyer, Gerard Watkins, Les Indolents, Denis Colin, Pierrick Pédron…) and as a band leader in different musical groups such as BAKOS, Cycles, The Khu, Armolodium, Fada.
In the theatre world, he played for the show „ Des Femmes „ de Wadji Mouawad. Benoit also wrote the music for plays staged by Sara Llorca (4.48 Psychose by Sarah Kane, 2014) and Les Bacchantes (Euripide, 2017).
In 2016 Benoît make his first record under his name with his band Cycles (Shed Music/Absilone).
Always seeking for new directions, his researches led him to create at the end of 2017 a duo called BAKOS with the drummer Martin Wangermée.
Charles SCHILLIGS, DJ et producteur de musique électronique :
Charles Schillings, a développé une carrière de DJ internationale avec des résidences dans des clubs prestigieux aux quatre coins du monde : Le Café d’Anvers, le Lotus à New York, le Queen et le Rex à Paris, …
Ses DJ-sets puissants et éclectiques mêlent sonorités funk/rock, /élctro/disco à la perfection. Charles Schillings est également sollicité pour assurer les DJ-sets de soirées exceptionnelles pour de grandes marques telles Louis Vuitton, Calvin Klein, Versace, Cartier… ou pour des personnalités de renommée internationale : Karl Lagerfeld, Dita Von Teese, Victoria & David Beckham, Robert De Niro…
Très proche de l’univers de la mode et de ses créateurs, il réalise régulièrement l’habillage sonore des défilés des plus grandes marques de mode : Alexandre Vauthiier, Céline, Karl Lagerfeld, Barbara Bui, Cartier…
Charles Schillings is a key and long standing pillar of the French dance music community. Charles Schillings is one of the leading DJs on the French scene for his mix of powerful, melodic and eclectic house, which combines rock, electro-funk, soul and jazz.
With an international career spanning more than 20 years, he has had residencies in famous clubs like Le Café d’Anvers (Anvers), the Lotus (New York), the Limelight (New York), the Jet Set (Moscow), the Queen (Paris) and he is also requested to play in prestigious places such as Le Bristol (Paris), One&Only Reethi Rah, (Maldives), W (Hong Kong & Seoul), Fairmont (Dubaï), …
Close to the world of fashion designers, he has regularly sound designed fashion shows for prestigious brands as Alexandre Vauthier, Cartier, Céline, Karl Lagerfeld, … His talents have also been featured at special parties all around the worlds such as Calvin Klein, Louis Vuitton, Chopard, Armani, Dita von Teese, Donatella Versace, …
