職人、ラッカー職人

世界の漆の巨匠との出会い

フランスと日本の強い絆:大西永敏氏とイザベル・エメリック氏

彼の異例のフランス訪問は、職人や漆芸家たちに大きな感動を与えた。大西長利の優れた作品、ミゼン・ファインアート・インターナショナル・ギャラリーでの展覧会、ブール校での会議など、芸術と工芸の密接な関係をあらためて証明するものです。誰もが認める巨匠は、さらにその上を行く。彼は、日本の先祖伝来の技法である漆の芸術と自然を結びつけているのです。

漆は、この展覧会と漆芸家の講演会のテーマを見事に言い表しています。漆は、漆を得るための樹液を採取する木と、漆そのものを指します。妥協のない複雑な漆器の芸術は、長い間、西洋では知られていませんでした。新石器時代からアジアで生まれ、現在でも日本、ベトナム、中国など、アジア大陸のいくつかの国に存在している。漆はもともとアジアの民衆の日常生活を向上させるために考案された工芸技術であった。物体の接着や保護膜の形成に使われた。漆は、伝統的に木や竹に塗るものです。素材の上でゆっくり乾燥させる必要がある。この複雑な漆塗りの技術は、乾燥時間が必然的に長くなるため、「忍耐の学校」でもあるのです。埃のない場所で行う必要があります。漆の自然な色は深い茶色ですが、着色顔料を加えることで色を変えることができます。そのため、乾燥させた後に装飾を施すことも可能です。

名誉教授であり、世界の漆の巨匠の特異性は、原材料と巨匠の完全な融合にある。83歳の頂点に立つ50歳にも見える長寿の秘訣、その木の葉を噛んでいると説明してくれた。大西永敏の作品は緻密で、完璧を求める高度な探求心と限りない忍耐力が養われている。彼のオブジェは、まず特定の技法で作られます。漆の風呂に、オブジェを構成する素材の断片を浸していく。この技法は、大西永敏の想像力を自由に発揮させ、使用する素材の極めて高い柔軟性を保証し、無限の新しい形を与えてくれるものです。大西の漆のオブジェは、装飾が施されていない。黒や赤、ゴールドなど、自然の有機的なフォルムから自由にインスピレーションを得て、ピュアなモノクロームのプロファイルとして登場します。

彼はその知識を数人の入門者に伝えました。かつての教え子の一人は、現在、オリヴィエ・ド・セールの工房で講師を務める "巨匠 "である。この旅の達人は、日本とフランスの間に壮大な文化の架け橋を築いたのです。イザベル・エメリックは、さまざまな漆の技法を学生に教えている。彼女は、フランスにおけるこの芸術の実践の見事な見本である。また、金箔を貼ったり、ガラスをはめ込んだりといった技法も組み合わせています。大西長利とイザベル・エメリックの世代を超えたつながりは、異なる工芸技術に向けた文化的な伝達である。